アーティスト＠夏休みの病院

二人のアーティストが前半と後半を受け持ちました。
前半後半を通じて参加して子どもも多くいました。

そのうちの一人は‥‥

前半で‥‥‥

山岡さんの誘いにのっての無意識ドローイングが、なかなかのタブローに、

後半で‥‥‥

中井さんの持ち込んだ素材を見事に使いこなしてオブジェが完成。横向きに作っていたのに立ち上がったその姿は『まもりがみ』と名付けられました。

後半パートは中井敦子さんがアーティスト。前半の山岡さんパートの自分の中からでてくる抽象的な「形」を探り平面にしたものを、色付きの立体に変換して、そうしてもう一度、影絵というモノクロの平面に落とし込む、というプログラム。

何よりも、中井さんの、子ども造形教室講師の現場経験が反映された内容で、その日だけの参加であっても、子どもの反応をうまく引き出し、いろいろなタイプの作品が出来ました。

病院の事務室からもらった古新聞で形をつくり、中央材料室からもらった更半紙を表面に貼りました。病室のベットの上です！手は、子どもとボランティアです。


阿倍野区で活動する劇団”おとぎの小箱”から「影絵シアター」を借りて来て、病棟にもっていきました。自分でつくった形や、手を映して、お話をつくります。


『さそりが歩いていたら、雲行きがあやしくなり、雨が降って来て、びしょびしょに。そこにネコバスが着て、さそりは乗せてもらって、あーよかった』というお話。医師や看護士らにも見てもらいました。上演は、子どもとアーティストとボランティアスタッフの即席チームで行いました。

夏休みの前半パートは山岡敏明さんによる、アクリル絵の具の「黒色」を使った抽象的平面制作。台紙は、ボール紙だったので「うす茶色」で、黒く描いたものを修正するのに「白色」を使いましたが、それ以外の色はなし。もしかして病院での美術活動としては前代未聞（！？）のモノクロな３週間にだったのかもしれません。

当初は黒だけだと暗くなるかと心配したのですが、そんなことは全然なく、黒一色に絞ったことによって、ストローク感ある筆跡が際立ち、また色を選んだりつくったりといった中での雑念がなく思い切り良く大変ダイナミックに描けました。

そして、今まで絵筆を一度も触ったことがない幼児の参加も数名ありました。はじめて扱う絵の具と絵筆が、プロの画家並みの本格的なものだなんて、この夏に入院しなければ味わえない初体験だったかもしれません。

作品はさらにアーティストが手を加えて、後半パートのものとあわせて現代美術作品として院内で展示をする予定です。

山岡さんがはじめの形を描いた一枚に繋げて、どんどん紙を足しながら、大きな作品に取り組む。


はじめて絵筆を持った幼児とボランティアスタッフが一つの画面を一緒につくる。


三週目にはみんな山岡さん並みの抽象画を描いていました！

いよいよ来週からはじまります。
今日は、アーティストの山岡さん、ボランティアスタッフのあっちょと一緒に病棟に掲示するポスターをつくりました！