千田佳生のペダルスチールな日々

小松市『ふれあい広場』にての主催者である金沢市増泉　喫茶店「KANAHANA」でデモンストレーション演奏。

今日は「スタッフの打ち合わせ会」ということで、「週末には」の曲中ＭＣで自己紹介。

スタッフの方々と主催者である山森さんの笑顔にて『出演ＯＫ』が出た。

ついでにチェロトーンにて『絵日記』、楽器の紹介がてら『トップ オブ ザ ワールド』『兄弟』するとスタッフの一人から、「アイリッシュ、ケルト音楽出来ますか？」で…。

「やりましょう！」と『ジーベック．．』を演奏。

本日はスタッフ会議なので、「どうぞ皆さん会議をお続けになってください。」と．．やる。

毎回のように興味深くライブ．．じゃないデモンストレーション演奏を見てもらえるのは明日の心の糧になる．．ありがたい．．。

ともちゃん（ダンサー）のチョコレートとチーズケーキは美味。

変な話かもしれないがチーズケーキにちょっと醤油をかけて食べてみたいなと思った。

大阪には現実に「豆腐パフェ」があり、絹ごし豆腐に醤油がたらしてある。（目撃している）

ともちゃんから、とても美味い『チャイ』（私はチャイが大好物！ともちゃんありがとうございます。）

マスターの山森さんと四方山話をしながら、10時に店を出た。
今また『チャイ』を飲みながら、コレを書いてる…。

それにしても新しいバイパスが出来て、金沢市は近くなったものだなぁ…。

津幡町や森本の飲食店や、各業種の個人商店のことが気になる．．我が町のやはりバイパス工事の為８号線が町を通らなくなった為に町の個人商店の地盤沈下は激し過ぎることを町は止められ無かった。

同じような現実がこれから津幡、森本で起こりつつあるのは避けられない気がする…。

なにもかも車で大型店に買い物に行く時代は日本人には合ってない気がするのだが．．どうだろうか？

夜に飛騨高山市の私の高山市でのライブにも来ていただいた橋本ご夫妻とお友達のカップルのストリートライブを見に行く。

富山市のCIC下の所に陣取って演奏していた。

ちなみに私のストリートライブはない。
橋本ご夫妻は意外に思われたようだが、プロミュージシャンになった今はストリートライブは慎重に考えていることを告げる。

なかなか良かった。
終わって魚津市に『ホタルイカ』をとりに行くとか！なんて元気で若いんだろ〜。

このまま帰ってしまうのもなんなので、太田口通りへ、オールドタイムを辞めた後は近づいて無かったから、「ジーン」ヘ、するとなんと、元ジャスミン「なお子ちゃん」のお店だった、「演奏させてもらえないか？」と頼んでみたら、「千田さんなら大歓迎ですよ！」と言われうれしくなる。

昔の仲間は良いものだ…。
なお子ちゃんは相変わらず優しく可愛い感じだった。

「私、憶えてます？」おぼろげながらタージちゃんとも再会した。

一度帰ろうとしたお客様も戻って聴いてくださる。

なお子ちゃんの人柄が沁みた店だ…。

ありがたい。

「ダンスウィズミー」「青い影」「トップオブザワールド」「週末には」「シスター」など演奏する。最後は『ナウザタイム〜特殊な訓練のブルース』を演奏させてもらう。

大反響。

あっ、それと『銀盤のテーマ』も演奏する。

心に私が残っていたことに感謝。

曲中ＭＣが受けに受けていたという。

女の子三人でのお店の切り盛りがステキに映った。（みんなピアノの先生）

なおちゃんの褒め言葉に多少照れてしまったたが、嬉しい。

自分から出して下さい。と言ったにもかかわらず、ギャランティを出してもらえて、プロミュージシャンをリスペクトする姿勢に感服しました。（私をプロミュージシャンと認めてリスペクトする。なお子ちゃんには、本当に感謝。）

本日は良い夜でした。

富山市時代からの友人、本田さんの金沢市「クイーンズコート」での『ア・カペラ ライブ』を聴きに行く。

夜９時という遅い開始時間だから、金沢市の楽器屋さんでバラ弦の一番キレ易い0.12の弦を二軒の楽器屋さんにて買い占めた（何だか．．人の迷惑を省みない所業かもしれない．．。）

17時、夕食に入ったイタリアンレストランで、二年前に鳥越村のかなり山奥の野外ライブで、お店のマスターが．．私を憶ぼえていてくれて恐縮する。

マスターと話込み、４月２７日の「小松市ふれあい広場」での出演を主催者に連絡をとってくれた、まだ出演出来るかどうか現時点ではわからない。

マスターありがとうございます。

お互いに自分より年上だと思ってたらなんと同い年！（苦笑）

またマスターのお店でのライブもお願いしてみる。

マスターは元プロミュージシャン、『じゃがたら』の故江戸アケミさんと活動していたという。

話込み、夕食を取ることを忘れてしまった。（笑）

金沢市『クイーンズコート』へ、ア・カペラは、ア・カペラバンドで、ハーモニーもさることながら、マウスパーカッションがどのバンドも素晴らしく、ハーモニーに次ぐア・カペラバンドの花形なのだと思った。

金沢大学のマウスパーカッションも見事！

マウスパーカッションはア・カペラバンドの世界観を変えてしまったようだ。

今は、恐らくマウスパーカッションを希望する若い人は多いんじゃないだろうか？と思った。

本田さんのア・カペラバンドは見事だった、女性ボーカルが秀逸！

ハーモニーのアンサンブル以上に、メインボーカルの声質、音程、声の艶は一切ごまかしが利かない。
女性ボーカリストさん達に囲まれ、うらやましくも大変そうに思えた…というのは二十年前にウエストコーストバンドをやっていて『Poco』の「キープオントライン」や「ニューキッドインタウン」など、コーラスアンサンブルや、それ以上にバンドのキープの難しさを知っているからだ…。

結局私はソロになっている…。

歌い手さん達をまとめて、実質的にア・カペラ ライブをここまで引っ張ってきたのは本田さんの力だろうと思うと、頭の下がる思いがした…。
本田さんご苦労様、良いライブでした。

若い多感な頃は「７０年代ロックスピリッツ」にかなり固執していた…。

７６〜７７年高校１・２年生である．．。

友人の勧める石川県小松市出身の「越中屋バンド」（後の「Ｔbird」）「めんたんぴん」のルーツと言える。「ドゥービーブラザーズ」や「オールマンブラザーズバンド」、「グレイトフルデッド」そして当時鮮烈な解散劇を演じた「ザ・バンド」などなど…。
ロック好きな友達に影響されたゆえに、吉田拓郎さんなどフォークからロックに興味が移っていった．．しかし、これらはギタリストの演奏方法とか、多感でギタリストに興味があり、進歩に応じて興味が移り変わっていく過程からそう遠く離れて無かった気持ちもある．．。

そして７７年。

自分や多感な少年達に、いや、大人達にも「ロックとは？」と、疑問符を出した連中が出た！

ピストルズである．．！

最初嫌いというかワケが分からなかったが、ピストルズの存在は私たち多感な少年達に議論を生んだ！

「ロックって…。」
当時は、時代に敏感な子、ちょっとオシャレな少年達は『それ』に気がついていたと思う。

パンクロックムーブメントは「ロックを一回破壊した！」とよく今は言われる．．。

正直。

８０年代はほとんど聞くものが無かった…カントリーバンドにいたこともあったと思う。

「一度壊すこと！」
創作活動の大前提な気もする。

しかしずっと私の頭の中にはアメリカンロックの世界観がひろがり続けていた。
「イーグルス詩集」の山本安美さんの訳は、ずっと心に沁みたまま．．

そして良き友人となる。

大谷ひろゆき氏、青木タカオ氏、故中村十兵衛氏、プレーヤーではバンジョーの我が盟友、原聡氏などなど…友人に恵まれた、特に原聡氏とは「誰もやってないことをやろう！」と誓い合った盟友である．．

私の活動を、見つづけてくれたＢｕｒｒｎｙヒロ氏も未だロックして生きてくれてた。

陣屋氏もかけがえのない先達で今に至っている。

過去はコンクリートのように固まる。

それぞれの世界観と主張、表現を遠くなった７７年は今本当にそれぞれのロックとして見せてくれている。

自分の中に張り付いた言葉は沢山あるけれど．．。

『やれることをやるだけさ、だから上手く行くんだよ…。』
ボブ ディラン

これからも沢山やれる限りの旅立ちをやるし、いろんな音楽も演奏し歌うだろう…。

しかしスピリッツは７０年代ロックの多感な頃に、自分にとって神聖な、純粋な魂が未だ崩れない自分に少し感心してるかもしれない。

私は良い時代を体験出来たのだ．．。

２月３月、演奏先のブッキングの調子が掴めなかったのと、ちょっと詰めて練習や曲の創作活動をしたかったこと．．。

それと、当時はスチールのニーレバーが何時壊れても不思議では無かったから…

様子を探りながら『おそるおそる』楽器を弾いていたっていう理由もある．．

「自分自身のライブ予定を組まなくては…。」

焦りが無いわけではないけれども、慌て無い。

十分に力を貯めて、次の旅立ちに備えてます。

そして、冗談抜きに新しいフィールドでの演奏先も行くつもりです。

創作活動を辞めるだろうか．．。

それは私も、誰にもわからない。

ただ．．祖父も曾祖父も中風を患って亡くなった。

生活習慣病だから…。

気を付けていれば患う確率は少ない。

中風（脳梗塞）になる過程は解明されている。

さりとて、私がならないという保証は無い。

右半身マヒ、左半身マヒなどなど想像しただけで背筋が寒くなる。

中風になっても創作活動はコンピューターで作曲などすることも考えられるが．．。

どうかね？

体に障害を持ちながらパーカス、ドラムスをプレーし続けた富樫雅彦さんのプレーは凄かった。

下半身マヒながら、心にくるライブ映像を残しておられる。
要は、表現する気力だと思い知らされる。
富樫雅彦さんはドラムスを叩けない体になっても、『絵』を書くことで表現する道を継続された…。（絵は山下洋輔さんが多数所蔵されているらしい。）

驚嘆すべき表現への気力、執念である。
私は五体満足（…でもないけど、まあ。）

富樫雅彦さんのプレーと、表現への姿勢はお手本となっている。

友人が教えてくれた。

『Ｙｏｕ Ｔｕｂｅ』に私の演奏する画像が流れているという…。

どこのライブが流れているのだろう…。
パソコンがインターネットに接続して無いと、確かめられない．．もどかしさ。
インターネットに接続は理由があってできないのである。

意味は．．。
ペダルスチール弾きとして素足（靴下はいた状態。）で弾くことの是非を問う？！問題（かな？）

幸いにして今のところ使ってるExeal1200はペダルが大きく、素足で弾いても足は痛くないのですが…。
以前は．．私もカントリーバンド時代はスニーカーや革靴を履いて演奏してましたが、（練習でスリッパを履いて、何足履きつぶしたか分からないくらい）ソロになり、完全にペダルを踏み切った感触が欲しくて素足になっていったのでした…。（ソロシンガーの立場でいえば、Ｂ6Ｅ9の音程がきっちりきてないと非常に歌いづらい．．。）
結果、心理的な安心を得られ、ガチャガチャと言う音もスニーカーや靴を履いていた頃とはかなり、ガチャガチャとペダルの音（ノイズ）が小さくなり、レコーディングでも安心してやれるというメリットまで生まれて、以降今のところこのスタイルになっている。まあ、ズボラな性格も有るんだけど…。

ペダルスチールにはウエスタンブーツを履いて演奏されることを前提に作られたと思われるモデルもあり、ペダルがものすごく点に近くなっているモノもある。
昔（いや最近も）富山市に素足でペダルスチールの弾き語りをする妙なやつがいたぞ！…と首都圏で噂になっているらしかった（笑）ほかに、繊細な感覚を持ってペダルスチールを弾くことに限界を感じ始めて、いまのペダルワークスタイルでないと、いまのほとんどの曲は靴を履いては演奏できない、足の動きが変だ（足をパカッと開くとか…）と言う弊害が生まれてしまった。
（カッコ悪いからという理由で靴をスニーカーを急に履いて演奏はまず、できない…。）

スピーディーウエストが昔はペダルスチールのフロントを隠して演奏したらしいが、同じような理由だったのかもしれない。

（日本でフロントを覆って演奏したところ、「なんて意地の悪い、自分のペダルワークの動きを知られるのが、それほどイヤなのか！」という声が上がったという話を聞いたことがある。）

しかし、今のところ裸足の感触で弾くことは譲れない。

前述のように確かに踏み込んだ感覚と、微妙な踏み込み方をする為には仕方がない、だから弾き語りのスタイルで出来るのだが…。

だから…。

靴下は履くけれども、汚れていたり、穴でも開いていようものなら、赤っ恥である。（笑）

ましてや裸足となると…。

到底キレイな足だとは絶対に、言えないからなあ〜（大笑）

本日午後Ｉ氏から電話があり。

ちょっとビックリした。

「元気ながけ！？」

それとなく心配してもらっていたことに感謝。

現状を話す。

Ｉ氏「ブログまた読んでみるは。」

ありがとうございます。

人が心配してくれたら…やはりそれは小恥ずかしい気持ちも含むけれど…嬉しいものである。

実際のところ、現状は「東京都や鳥取県より遠い富山県なのだ．．」

富山でシンガーソングライターの中に出ていたけれど…繋がりは、あまり生まれなかった。

私がプロミュージシャン宣言をしてドン引きされたような印象もある。…と言ったら被害妄想だろうか？

だが．．これは想定内のこと。

覚悟してたことだから…。

それにしても、富山で夜に演奏時間をもらえるライブ場所を何ヶ所か断られたのは少々メゲた．．。

今、私が県外をツアーしてまわっているのは、ライブ場所があるから…っていうことと、「本来の自分を取り戻すため。」そして「生計活動」である。

知らない人は、「ミュージシャンには金を払わなくて当たり前。」といったことを堂々と言う人までいる。

（そんな人間はたしなめなくてはならない。正業なんだから…。）

こちらは膨大な時間を使ってきた活動なのだ．．。

そして常に進化していかなければ．．若い頃のエネルギーと、事情があって、今のところ練習など、なかなか上手くいっていない。

新たにツアーを組まなくては．．それと練習．．。

富山市など、他の町には、いずれ逆上陸するつもり。

演奏のレベルを落とさないことも大きな努力なのだ．．。
Ｉ氏．ありがとうございます。

喫茶店『モスキート』にて何年かぶりに友人Ｆ氏と再会、同級生の訃報を初めて知った。

ジャズギターを今やっているとのこと。
音楽を続けてくれていて嬉しい気持ち。

fenderストラトキャスターとGibson『ＳＧ』を持っているとのこと。

店を出て、渡すモノがあって親友Ｏ氏の家へ。

ギターを新しく買ったとのこと。

なんと、Gibson『ＳＧ』（スタンダードではないだろうか？）

少年のように二人してギターを弾く。

懐かしい思いにかられる…。

前の電話でのささくれ立った心が慰められ親友に感謝する。
それにしても、私の持ってたGibsonレスポールスタンダードとの重さとは比較にならない。

氏からGibsonレスポールがソフトケースと貼り付いていたことを聞いて恥ずかしくなる。（掃除してもらいすいません。）
15年弾いてなかったGibsonレスポールは今は中村さんが弾いて馴らしてくれてる。

Gibson『ＳＧ』は軽くてバランスがよく、ボディも薄く『肩こり』にはたぶんならないだろう…。

新しい一生もののギターが家に入ってくるのは良いものだ．．。

この間、ストリートにて私のレスポールスタンダードをずっと立ちっぱなしで弾いてた中村さんの「若さと体力」を思った。（大丈夫だったろうか？）

良い音には違いないかもしれないが重いギターはストラップをつけて弾くことを思えば我々は敬遠したい…。

私がギターをもしも買うとすれば、全く信じられないくらい軽く、ストリングベンダー付きのfender『テレキャスター』が欲しいものだ．．
ペダルスチールやっててもfenderテレキャスターのストリングベンダー付きはまだまだ憧れなのだ．．。

変かもしれないが…。

人の心はそれぞれながら、反応してしまうのは今どうしょうもない．．。

もう少し和やかに話し合いたいだけなのだが．．。

３月２９日の金沢市石引『ブラック＆ブルー』でのライブ予定は諸事情にて、ライブ予定そのものがなくなりました。

コクシネルも私、千田佳生のライブ予定が無くなりました。
ライブにお出かけ予定であった方にお詫び申し上げます。

３月２０日（祭。木）
「イラク戦争反対５周年」
（コンサート、朗読、意見交換、など）私の演奏時間は15分です。

場所。
富山市総曲通り、『旧西武デパート』前です。

午後１時から２時３０分（３時になる場合もあり。）

３月２９日（土）
金沢市『ブラック＆ブルー』
金沢市 石引 2-19-12
Pm８時より、出演はコクシネルと千田佳生。他にあるかもしれません。

問合わせ 076-234-7555

charge 1500円。（ワンドリンク付）

眠って寝て、疲労回復しなければ、20日は富山市総曲通りの『ピースウオーク』のライブ（15分）

「訴えたいことを頭で整理しなければ…。」

29日は金沢市『ブラック＆ブルー』にて「コクシネル」のオープニングアクト。
あわただしかった３月のライブが過ぎていく…。

しかし．．新たにツアーを組まなければ。

午前８時起床。

『マクドナルド』で朝食、久々に入った…。

午前９時に責任者の高木さんと会って挨拶した。

高木さんはフラメンコギタリスト（元だと言われ、今はなかなか弾いてないとのこと。）

今日は晴天ながら寒い！

ペダルスチールのチューニングも安定しないので苦心惨憺。
本日は午前１１時からと午後２時からの演奏。

高木さんにフラメンコの右手親指の返しの動作など習ってみる

コレをペダルスチールの奏法に応用できないだろうか？とか…人差し指と中指のアップダウンの動作が出来れば、更に良い可能性に満ちた奏法が出来ることは分かっているが．．それを補うフィンガーピックは無い．．。
BGMで『パコ デ ルシア、ジョン マクラフリン、アル ディメオラ』のＣＤに聞き入ってしまった…。

若い頃には気付いてなかった感性が今はある。

そしてその演奏に頭の中に『絵』が浮かぶ。

感性の『引き出し』が多くなったのだ…。
演奏開始するも、まだ人はまばらな状態…それでも気持ち良く演奏出来れば．．というよりも、お客さんの足を停めて聴いて貰わなくてはならない！「トップ オブ ザ ワールド」は流石にお客さんの足を停めて聴いてくれるけれど、まあ、まだ寒い天候の為にか、足を長く停めて聴いてもらうには到らない。

お母さんと小さな子供さんが聴いてくれて、『アンパンマンのテーマ』を演奏する。お母さんと小さな子供さんありがとう。

２回目のステージには、ソロギタリストでCDRを持参したカキタ氏が今度２０日演奏するというのですが、同じ日に富山市にて「イラク戦争５周年」のピースウオークがあり、ごめんなさい。

中村さん来てくれる。

そしてゴスペルグループの本田さんも．．。
人は日向に集まって聴いてくれる。

『週末には』で、スッとばす！

３弦が切れたが．．『カルトーラポルテーラ』で高木さんに感謝を捧げて演奏する。

終わって、内灘『みつばちハウス』の前でカキタ氏、中村さん、と私でセッション、カキタ氏のストラトキャスターはなんと、１弦が013が張ってあり半音落ちのチューニング。

ギターはとても軽く、乾いた感じのする良いギターだった。
また暖かい日に出直すことにした。

帰りに喫茶『風の色』でママさんがコブクロフアンだと言われ驚いた。

「中年女性はみんなコブクロフアンよ！」だという…。

かなり以外な言葉だった。

ママさんには、「ブレッド」のライブに来てもらったけれど、私の音楽に戸惑いを見た感じがした。
世間一般の音楽から自分の演奏する音楽が近いところにあるとは思わないが「コブクロ」は富山駅地下で若い子達が沢山演奏しているにもかかわらず、私の頭に入って来ない．．。
「シブリキコンプレックス」と私は呼んでいるが．．メジャーな音楽に反応しないというか…。

自分の周りのミュージシャンがほとんどそうだから、気がついて無かったのか．．純粋に音楽として反応しないのは、やはり「シブリキコンプレックス」か音楽としては「つまんない」か、どちらかだと思っている…。

一回真面目に音楽として聴いてみる必要がありはしないか？とも思ったかもしれない。

いろいろ考えさせられるツアーでした。
家に帰った途端に恐ろしいほど疲れていたが、前述の「シブリキコンプレックス」と世間一般のメジャーなリスナーのことやなんかで、思わず大谷氏に電話した。
何だか迷いの中と孤独感から電話したが．．。

「終わり良ければ．．」しかしながら考えさせられるツアーだが、各ライブハウスで感動して話、手を握りしめてくれた人達を忘れまいと思っている…。

やはり楽しいことを思って音楽を演奏していきたい。

人はそれぞれである。

次のツアーを体力が回復してきて考えている…。