o m n i v e r s e

　朝から夫婦でジムへ。昼から最近西口へ出来た北海道スープカレー店へ。待ち時間の間西口付近を久々に散策。肝心のスープカレーはまずまずといったところ。近所の農家が趣味で経営してるスープカレー店に比べ味は洗練されているものの、野菜の美味さではやはり敵わず結果としてここにくるなら近所でオッケーとの結論になる。その後妻に付き合い買い物をしている間に、無性にヤフオクに出品されていたMark Levinsonのパワーアンプのことが気になり始める。数年前の型落ち、しかもあまり評判のよろしくない機種、とはいえ１００万近くする腐ってもMark Levinsonが２０万円台で手に入りそうというのはなかなか魅力的な話に思えてくる。。
　
　早速帰宅後リサーチ開始。２ちゃんやGoogleで調べる。なかなか悪くない選択のように思えるが、音質的な傾向（クールでクリア、音場型ながらも音楽的な艶も兼ね備える・・）を意識しているうちに、今の現行機種（Amp Musical FedelityA3.2,CDP Meridian507,SP Zingali OCN106）にパワーアンプ部にFlying MoleDAD-M1000で近いことが出来るのではないかという気がしてくる。もちろん実際に出てくる音は全く異なった音になるのは当然だが、望んでいるのは本質的には、ブランド品の所持ではなく、日常的に聞ける美音（自分的にリアルな音という意味で、具体的には正確な音の分離・定位、スピードと音の艶・濃さの同居=実在的な音、
空間表現も必要）であるので、このプランだと余分な出費を強いられることなく、そこそこの音を実現できるのではないかと、試聴もせず安易に考えオークションのクリックを押してしまいました・・・・。ま、実験だと思えば失敗しても痛くないかなとか。。５万５千円だし。失敗したらゲリラレイヴ用のアンプに回せば良いし。なんて考えながら。。

　先日当直中朝起きてみると枕元のipodの画面が突然死・・・・。液晶部分が上記状態にて全く見えず。かろうじて電源は入り、音も出るのだが、いかんせん画面が見えないことには操作しがたいことこの上無し。最近流行のipod shuffleなどは、はなから画面が存在していないのだが、あちらはせいぜいIGの容量で、昨日今日入れたプレイリストをランダムで楽しむのが目的。こっちはすでに37GBの音楽データ満載で、しかもプレイリストごとにジャンル分けも結構細かくしているために、使用感は大幅に不自由になる。ジムでトレーニングしているときにアンビエントしか流れないようでは全く使いものにならない。
　で、修理に出す必要があるためにバックアップ取らなくてはいけないのだが、どうやってバックアップ取ればいいのでしょう。調べてみたけどさっぱり要領を得ない。ディスクユーティリティでディスクイメージで保存して、戻ってきたら復元したらいいんでしょうか。で、とりあえずやってみてるがちゃんと復元できるか不安。37GBのディスクイメージを作成するのにも相当時間かかってる。で、暇に空かせてこれを書いている具合で。。。

　上司二人、同僚と飲み会。住宅街の中にあって一切宣伝広告をうたず、一日一組予約のみというスタイルのお店へ行く。元来わたしは日本酒が苦手であり、それを見た同僚の日本酒好きが、日本酒に開眼させる目的でセッティングしてくれたよう。リタイア後に、店主が自分の好きなことだけを実践してゆきたいとの要請から現在のスタイルになったようで、今までのいきさつや、蘊蓄についていろいろと聞かされる。
　
　柿の汁を塗った板張りの座敷の中心には囲炉裡が設けられ、炭火を囲みながらの食事、日本酒の堪能となる。一料理につき一つのお酒と言うスタイルで、その料理にぴったりあったお酒を出すとのこと、店主によれば日本酒嫌いの人は料理とお酒の相性を今まで体験していないので気持ち悪くなっているのではないかとのこと。
　顔を見ただけでその人と会うお酒が判る、と豪語するだけあって、料理とお酒の相性は味覚的にはぴったりだったと思うし、その瞬間は劇ウマ！！とか思いつつすいすい酒がすすんでしまう。酔いも皆にしっかりと回り、幸せな気分の中皆好き勝手に遠慮なくいいたいことを言う雰囲気に。店主はうちの飲み方で翌日二日酔いになったら言ってきてください、とまた豪語。
　
　10時半には三々五々帰宅するが、帰ってやはり嘔気、頭痛、でどこか攻撃的。で、涙もろくなってる感じ。料理、お酒の感動もあるのかな、と疑ってみるも、体はへヴィー。明らかに飲み過ぎ。結局ここでもこんな落ちかーと。落胆。寝床に入り就眠するが、夢で自分が好調なつもりになっているのは自分の独りよがりで、単に躁状態になってきているだけと上司に指摘され、躁状態になったら入院してもらうからな、とたしなめられる夢を見る。最悪の気分で目覚める。やっぱり日本酒は合わない。

　職場に転がってた（それだけでも異様だが）Doll５月号増刊のパンク天国４（恐ろしい名前）を読んでる。日本のインディーズの黎明期からバンドブームの到来（イカ天ブームでインディーズブームは終焉下ということか）までの77-86年までのほぼ十年間の、かなりのインディーズ盤のカタログと関係者へのインタビュー、ライターによる歴史的なバイオグラフィーを中心に構成されている本。東京ロッカーズ前夜のヒッピーアンダーグラウンド（紅蜥蜴など）から、ロンドンのオリジナルパンクの余波〜フリクション、S-KENなどのNYパンク・NO WAVE派からの直接的な影響等を丹念に掘り起こしつつ、その後の８０年代のインディーズ形成の流れ（テレグラフや、バルコニーレコード）の関係者のインタビュー等を交えながら丹念な作りに一応なっていると思う。資料的には相当重要なものになると思うし、実際その当時のリアルな実情がこういった活字になり出版されるのは、ミニコミを除き殆ど初めてのことではないか。レコードのディスコグラフィーもかなりの数に達し、当時DOLLの広告の片隅でクズのように晒されていた(毒ブタ、DOC-Oi、マネキン・ノイローゼ、極楽蝶etc）ようなバンドのレヴューもかなりあり、これを読まなければ一生思い返すことのなかったであろうバンドたちを、当時の自分自身の記憶と照らし合わせながら思い出すことができた体験は相当おもしろかった。

　でもここまで肯定的なことを書いてきてなんだが、実際この本を読んで感じる気持ちは、予想以上の重さ・やるせなさ。この感情は一体何だ？。この重さについて考える必要がある。個人的な話だが、俺自身これらの無数のバンド・アーチストと同じ時間を生きてきた。リアルタイムにこれらの音源、ライブ、時代の空気に触れてきたと思う。そして今。俺自身はおれのあり方でここにいる。これらの時間とすべて過不足、矛盾無く繋がっていると思う。ここに掲載されていアーチスト（とも呼べないかもしれないが確かに時代に何かを刻んだ存在たち）はいったいどうなっていったんだろう。ミラーズ、オートモッド、エディプス、アレルギー、非常階段、ほぶらきん、アウシュビッツ、メトロファルス、INU、火の宮、ケンジ、G-シュミット、連続射殺魔、すきすきスウィチ、コクシネル、オフマスク00、赤痢、パイディア、キャ→、強者どもの夢の後、彼らはいま納得し充実したそれぞれの生を生きているのだろうか。そして俺は彼らのようにこの時代に、そして誰かのこころの中に、自分の存在を、今後刻んで行くことができるのだろうか。
　
　2000年代に入り８６年生まれでも既に２０歳を超える年月が経ち、これらの時代が伝説としてしか、伝え得ない時代になってしまったのだろうと思う。そして折しもこの80sブームの時勢に、インディーズシーンも遂に消費されるべき情報として再登場してきたのかもしれない。この本の登場者の中に、確実に当時で時代が止まってしまっている人たちがいるのは確か。もちろん今でも、姿形を変えてシーンのエッジで時代に挑戦し続ける人たちが存在していることも知っている。俺自身が決して時代時間の中に封じ込められてしまわないように、自戒を込めて書く。

DOLL
http://www.doll-mag.co.jp/main.html
　

『ラスベガスをやっつけろ』の原作者、拳銃自殺
　『ラスベガスをやっつけろ』の原作者で伝説的なジャーナリストのハンターS・トンプソンが拳銃で自殺した。67歳だった。遺体を発見したのは息子で、「父はプライバシーを大事にする人だった。友人やファンは父と家族のプライバシーを尊重して欲しい」とマスコミを通して発表した。トンプソンは同映画でジョニー・デップが演じた記者デュークのモデル。

ゴンゾージャーナリズムの創始者にして勇気ある無頼派にして内的世界の探求者にして何者にもとらわれない鉄の意思を持った甘えん坊、ハンター・トンプソンが逝っちまいました。。。。。己をこの世につなぎ止めておくためには、一体何が重要なのか。彼の死は一層強くそのことを残った人間に突きつけます。。。。。こいつが作品の中でぶっ飛んだまま警察の反麻薬会議に出席するところの無謀さと、反骨精神、肝っ玉の太さ＜＞小ささ。適当さ。存在のリアルさにを実感するために死を賭けるほどのの衝動の強さ。自分に何かあるとき、決断を迫られるとき、彼の作品が一瞬脳裏をよぎることがあるよ。勇気づけられてるよ。ゆっくりお休みください。

　36時間にも渡る当直もやっと終わり・・・・。で、今日は疲労のためCICADAの録音はお休みして、次の草レイヴのためにネットで音源を漁っている。前回の草レイヴでKのプレイによりProgressiveに開眼、ネットショップでの紹介文を参考に検索かけてみるが、なかなかヒットせずまた落とせたものもFull Onなもの中心でディープかつアシッドにはまれるトラックにはなかなかお目にかかれない。なかでも有名どころのSON KITEはやはり出色でクオリティー、音の切れ、透明感が格段によろしい。なかなかないもんだな・・。

　背景を黒にかなりイメージ的には締まるが、文字色の白との相性が今ひとつ。文字が膨張してソリッドさに欠ける。両端にサイドメニューもってくると読みにくくなって好かないし、広告のカラーもコントロールできないので不満。これ以上のカスタマイズはデフォルトの機能だけでは無理かな・・・。

　
　個人的理由での好不調の波が激しい。しかも内的理由ではなく、外部からの状況依存的なもの。それゆえ実際は大して効いている訳ではないのだが、発展次第では大変な事態に発展する可能性もあった。その他バレンタインデーやら飲み会やら。こちらはそれなりに大したもので、人々のサポートに感激している。つうか疑い深い性格故人の好意を素直に受け入れられずすぐ疑ってしますのが情けなし。でもちょっと舞い上がる。
　CICADAアルバムの音入れは、昨日自宅にて二曲目第二幕。全体のリリック延長。テンション的にいまいちで（途中曲データがすべて飛んでしまったため、最初から入れ直したり）なんか眠くなる出来。アウトラインはできたのでとりあえずファイル便で送る。今朝小川よりメール。問題点を指摘。その通りなので納得するも、昨日の出来が今一ってことなんで少しやる気をなくしてしまう。最近レコーディングが深夜になるとリズムがその日を中心に狂うためか、テンションの維持が難しくなっている感じ。もう少し、揚げて行きたいところ。
　「科学を捨て、神秘へ向かう理性」ジョン・ホーガン　徳間書店
現在の物質万能的世界において、超越的世界への取り組みを行うためには、自身の神秘体験の強度がはっきりと問われること。またその各理論の推進者の神秘体験の強度によってその理論の妥当異性を判断すること。至極当たり前のことのように思われるが、一番迫りにくいこのことについて、この著者は自身の神秘体験の強度をたよりに果敢に対象に迫ってゆく。読了はまだだが、この本で最後どこへ我々を連れて行ってくれるのか、今から楽しみ。

　糞糞といいながら、すっかりミク中の様相を呈してきている。フリーなときは殆どm*xi上にいる始末。初めて一週間程になると思うが、この没入感、ココロへの浸透度は驚くべきことだと思う。会員制、紹介制のある種の特権製というか、自己愛的な自尊心をくすぐる参加方法から始まり、交友関係の拡大に伴う意識のオープン化の必要性、足跡が記れることで意識のカーソルが常に他者から観察可能であること>>>>>ある種の思考伝播的な作用があり、結果として行動が常に監視下にあるという意識が生まれること、参加したコミュニティを公開することによって、個人の趣味を明らかにすることが脳内を曝すことに限りなく近くなってゆくことなど、会自体を秘密結社的に外部に対して閉ざすことによって、逆説的に内部に対して強力にテレパシックなほどに密接な関係性を作り出すことをもくろんでいるように見える。実際に使用してみるとこのコミュニケーションにおけるスピード感は中毒性をもつように感じられる。参加自体がある種のイニシエーション的な作用を持ち、また没入性の高さとコミュニケーションの密接さはドラッグ使用下の変性意識状態に非常に近いものになって行く。先日のISSAakaUKAWAN＠OHIROによる公開GODF@THERや２ちゃんねるDA PUMPスレッドへのストリートボムの熱狂と速度、導きへの期待感はまるで攻殻機動隊のエクソダスを地でいっているようではなかったか。この若干躁的でかつ妄想的な新しいコミュニケーションツールを、静かなる狂気を現実の中で実現するためのリハビリツールとして利用することにしよう。飽きるまで。

　午前中ジムで筋トレ、昼から家族で倉敷の大原美術館へ。子供には人類の宝が保存されている場所と説明。納得していた様子であった。それぞれ好みがあり反応するものも異なり、子供達にとってはリアリティを刷新するいい機会であったと思う。今回自分自身としては河井寛次郎との出会いが驚きであった。名前だけは脳裏に合ったとも思うが、陶芸というものはどこか高尚で価値判断が直観的に判りがたく、老人の道楽としての認識しかなく、生き生きとしたアートとして感知できないのではないかと高をくくっている所があったと思う。
　今回大原美術館で見た河井寛次郎の作品は最初に目にした瞬間から、直接的に心の奥底へインパクトとして侵入して来る感があった。このことに気づくのに2〜3の作品を見る時間で十分であったと思う。その感覚はトライバルなプリミティブアートを見る感覚に近い。もっと端的に言えば岡本太郎の作品にある野太さ、縄文的霊統、おおらかさ、自由さと殆ど同種のものだと思う。そこには万物の隅々に宿る霊的なものへの知覚、魂の永遠性への飽くなき信頼、この世界に対する生き生きとした愛と今この瞬間を生きることの永遠性が存在する。
　作品は陶器、磁器、彫刻を問わず、しかもその中に流れる霊魂はいっさいのぶれを含まず、すべてが矛盾なく繋がっている。そして作品の中には自然の持つ精緻な多様性の表現からしか生まれ得ない、本当の美しさが宿っていた。いままで、陶器や焼き物に対していっさい理解ができない自分自身を自覚していたが、こんなにも判りやすいものだったとは、という喜びと同時に、如何に他の作品がアートとしての完成度、リアリティーに乏しいかの証明にもなっていると思う。我々は本物に限りなく遠い生活を普段から強いられていると切に思う。この出会いによってまた一歩自分の存在に確信が持てたと思う。
　　　　　　　
　　　　　　　「何といふ今だ　今こそ永遠」
　　　　　　　
　　　　　　　「この世このまま大調和」
　　　　　　　
　　　　　　　「此の世は自分を捜しにきた所ーー居た
　　　　　　　　か、居たか
　　　　　　　　此の世は自分を見に来た所」

　　　　　　　「人はその人が出した最高のもので
　　　　　　　　評価されなければならない
　　　　　　　　まずいものはその人のほんとうのもの
　　　　　　　　ではないからーー人間
　　　　　　　　全体のほんとうのものではないから
　　　　　　　　ほんとうのものでないものは　その
　　　　　　　　人間にもいらないものであるから」