o m n i v e r s e

最近はアフィリやら動画の張り付けばかりでネタ薄めでしたが、現実の方は実際多忙を極めてました。
急性期病棟の工事終了とともに、家具搬入、植栽搬入、写真撮影。翌日は院内の内覧会、定例の建築・構造会議のあと、お世話になった設計士を交えIV期ゾーン完成の打ち上げ兼新年会、その晩はまたまた一日体験入院（宿泊）を行い、翌日は患者さんの引っ越し。引っ越し後も患者さんに感想を聞いて回ったり。またその問題をミーティングで検討したり。当直をその間にも挟み、さらに新しい入院を受けつつ、外来診察も行って、って感じで書いてるだけで吐き気してきた。


ま善かれと思ってやっているわけですが、実際ここまでの事をして経営的コストパフォーマンス面での問題や、入院患者群の問題（個室料徴収や生活保護者の入院受けいれ）、変化に対するスタッフの思いなど、すべてが最初から上手くゆくことなどあり得ないわけで、様々な問題を含みながらの発進になるわけです。またその問題を個人のリーダーの裁量で判断するのではなく、ミーティングによる話し合いによっての解決を目指すという手法を用いているので、短期的にはさらにより多くの葛藤を伴うわけです。しかし、この一年間グループを開催してきて確実に感じられるのは、グループワークの意味についてグループのメンバーが理解しているならば、結局はこの方法が一番トラブルが少なく、早く物事が決定するという事ですね。グループによって決定されたことが第一義とされるならば、意見があればその会に参加して発言しなくてはならない。そこで出来るだけ様々な意見を出し合った後に、調整するようにする。そうしてプロセスを共有することで、なぜこの決定がなさられたのか皆が理解する事ができ、もし問題が生じた際にそれぞれのメンバーが対処することができるようになるわけです。


先ほどグループワークの意味、という言葉がありましたが、グループワークについては基本的な理論があります。インド出身のイギリスの精神分析家、ウィルフレッド・ビオンは、第二次大戦中に軍医として連合国の兵士の戦闘に対する態度を観察しているなかで、グループ（集団）は基本となる数種類の体勢がある事を発見しました。


(I)作動集団（work group）
　集団が課題を達成しようと協力して機能しているグループ。自我心理学の自我に相当。


(II)基底的想定集団（basic assumption group ）
　その行動が何らかのファンタジーに基づいているグループ。〜のつもり、などの憶測や空気、などによって支配され、集団は課題を遂行できず多くの葛藤を伴う。集団の無意識領域。基底的想定集団は以下の３つに分類される。

　a)依存集団(dependency group)
　万能的な、完全に依存できる優秀なリーダーがすべての欲望、欲求を満たしてくれると考える集団。集団は欲求不満に陥った際に用意に依存を攻撃に転嫁させる。

　b)つがい集団(paring group)
　グループの課題が何であれ、カップルの間に生まれる新しい何かによってすべてが解決されると空想する集団。現在の不安や課題から無意識的に回避し、躁的に防衛しようとする集団。救世主願望。最終的に救世主は現れないため、無力感に襲われることになる。

　c)逃走逃避集団(fight-flight group)
　基底的想定は被害的、妄想的な様相を呈する。各メンバーが疑心暗鬼となり、責任を他人に転嫁し攻撃を開始する。中傷が横行し、集団は分裂する。課題は決して達成されない。


これらの基本的な考えは現在も有効で、このグループの基本的心性への理解をもとに様々な集団精神療法が生まれ、後年のエンカウンターセラピーやサイコドラマ、断酒会（AA)などに発展してゆくのですが、それはまた別の機会に。
しかしこういったグループの理論を用いて自分の所属する集団を理解すると非常に分かりやすい。そして理解する事によって問題点を共有し、互いに話し合う機会を得る事ができるわけです。原則的には上の４つの集団の体勢を知っているだけで、非常に使えます。集団はこれらの４つのグループの間を絶えず揺れ動いていると考えます。そして如何に作動集団に近づけてゆくかがリーダーの役割になるわけです。

実際の現場でどこまでできているかは判りませんが、しかしこの永続的なプロセスを共有してゆくことが、グループのプロセスそのものであるわけです。パーティーでも、会社でも、宴会でも、病院でも、人が集まるところならどこでも一緒。組織の運営が上手いリーダーは無意識のうちにこの事をやっているのでしょう。

実際にこの数ヶ月においてもスタッフの表情の余裕が違います。飲み会の盛り上がり方が素晴らしいです。皆が語る語る。現実的な問題にも皆が各自で対処してくれ、報告してくれます。遂に先日は集団精神療法のコンダクターを我々に任せてほしいと、スタッフから依頼がありました。嬉しい気持ちと寂しい気持ちとの入り交じった複雑な感情でした。でもまあいいでしょう。常に変化しつつ問題があれば話し合い改善してゆけばいいのです。


ウィルフレッド・ルプレヒト・ビオン(W.R.Bion, 1897-1979)

Youtubeからは削除されたようなので、ニコニコからで失礼。

またまたBeatportで恐縮なんですが。
いまなら４周年記念で14曲フリーダウンロードサービス中。


Dirty South,D-Nox,Yoshimoto+Trentmoller,Deadmou5など、かなりエッヂーな内容になってます。これもエレクトロmeetsプログレッシヴ、ミニマルの現在形つことで。


こっちはNoir,Blue Foundationなど。トランシーな要素は既に21世紀の基本マナー。
あ、もちろん320Kbpsです。

mp3の高音質路線も、320Kbpsですでに上げ止まり感があるね。ストレージ要領がどんどん拡大するに連れて、更なる大容量高音質ファイルの需要が必ず生まれるはず。現場レベルではmp3再生でのPCDJの音質のクオリティの悪さは大きな問題になっているはず。特にアナログやCDなどほかのメディアと共演するときなどは問題になるだろう。BeatportでもWAVファイルでの販売も一部のファイルについては行われている模様だが。
PCDJの音質問題を契機に、昔からピュアオーディオ界隈で行われていた、「数百万の高額ケーブル本当に聞き分けられるの論争」や、「mp3ファイルvsCD高音質本当に聞き分けられるの論争」にちかいオカルトオーディオ問題が、PCオーディオから汎用オーディオファイルの次世代規格問題までのパースペクティブをもった運動に地下からマグマのごとく吹き上がってくることを期待。


高いケーブルは音がいい？　オーディオマニアに聞かせてみた

オーディオケーブル


タモリ倶楽部 07年12月15日 オーディオマニア!タモリ・コブクロのダイナミックショッピング!!

いろいろ集めてみた。
Beatport Playerのアフィリエイトとしての利用は出来ないみたいだな。

今日は朝からこの地方では珍しい積雪。
冷えきった空気の中、完成した病棟に家具の搬入が始まる。
何もなかった空間に色彩が散りばめられるにつれて、生気が宿りはじめるようだ。

赤みがかった床と、白い壁、植栽の緑のコントラストがとてもいい。
面接室にあるオイルフィニッシュされた古木のチーク材のテーブルの琥珀のようなぬめり感のある色合いも最高だ。
岡本太郎のイスをいれることが出来たのも愉快愉快。

モダンさと快適さを共存させるIDEEの家具は、強い特徴的な造形力をもつ。しかし下手をすると嫌みになりかねないそこを絶妙の日本人的な奥ゆかしさ控えてみせる。

いろいろ大変だったが、ここまでは無事終了。
ここもかなり気持ちいい空間。
明後日の引っ越しが楽しみだ。

ダンスミュージック・ダウンロードサイトの最大手、Beatportが遂に日本語対応。



このサイトの最大の特徴は、Native Instrumentsと連動したPCDJユースを前提としたサイト作りと、視聴がクリック一つで手軽にできるところ。各ファイルがリンクされ、ボタンクリックで簡単に視聴できるため、いくらでも好みの音を掘り下げる事が出来る。この音質を多少犠牲にしてまでも、クリック一発で即視聴ができるという利用者の意識のカーソルのスピードに連動したサイト作りが、このサイトの成功の理由だと思う。今のPCDJの隆盛もBeatportとP2Pの存在がなければあり得なかっただろう。


Beatport.com


ついでにBeatport Playerも試してみた。まずはどのトラックでもクリック！

今一番旬のELECTRO HOUSE周辺。
Dirty SouthがThe EndをMush Up。
KID DUBのTetrisやPRYDAなど、この夏席巻したエレクトロmeetsプログレッシヴハウスの流れは更に加速している御様子。

いよいよ完成。
来週には家具＆植栽搬入。
そうすれば病棟にも生気が宿るだろう。
来週中頃にはオープン予定。

これでほぼ2/3完成となる。

今も進化し続けるアバンギャルドな民族衣装。映像×音楽のコラボドキュメンタリー！

「TibetTibet」のキム・スンヨン監督第２弾。YOSHIMIO(BOREDOMS,V∞REDOMS, OOIOO 他）による全曲書き下ろしオリジナルサウンドトラック。Kim Gordon(Sonic Youth)がゲスト参加。全く新しいファッションミュージックドキュメンタリーロードムービーがここに誕生！

前作「TibetTibet」で個人としてダライ・ラマ１４世に１０日間の同行取材を敢行し、チベット問題と在日コリアンという自身の民族アイデンティティを見事に表現したキム・スンヨン。今回は中国雲南省の少数民族の民族衣装を撮影しに未だ外国人が訪れることの少ない雲南省の奥地へ。桃源郷と呼ばれる山岳地帯に暮らす少数民族たちに焦点を当て、手作りで今も進化し続けるアバンギャルドな民族衣装の世界をカメラに収めた。編集は５０時間に及ぶ素材映像を時間軸を無視した感覚的なカットで繋ぎ、ナレーションや字幕など言葉による説明を使わず、民族衣装の素晴らしさを全面に押し出した４３分という濃密な時間にまとめ上げた。音楽を担当したYOSHIMIOは映像を見ながら感じたままを即興演奏し、撮影時の素材音と掛け合わせた。ゲストプレイヤーとしてSonic YouthのKim Gordon（ボーカル＆ギター）、SAICOBABAのYOSHIDADAIKITI（シタール）、V∞REDOMSのyo2ro(ドラム）など豪華メンバーを迎え、インドのシタールやインドネシアのガムランなど世界の民族楽器からシンセサイザーまで多種多様な楽器を駆使しニューウェーブでトライバルな音楽に仕上げた。美しく斬新でアバンギャルドな民族衣装の映像と、YOSHIMIOによる物語を語るかのような音楽が融合し、全く新しいファッションミュージックドキュメンタリーロードムービーが完成した。


映画について〜「既存のファッション概念を根底から崩される快感 」
中国雲南省には自分の服を自分で作るという文化がまだ残っており、今現在も流行が変遷し続けている。宗教や伝統に由来しない純粋なファッションは自由な進化を遂げており、頭のてっぺんからつま先までトータルにコーディネイトされた衣装の迫力は圧倒的な見ごたえがある。これほどまでにハイセンスな民族服がたくさん息づいていることは意外と知られていない。それだけに行ってみると異星にでも降り立ったような気持ちになるのだ。
雲南COLORFREEでは、その模様を旅人の目＝浮遊したカメラワークを通して見せ、音楽により彼女たちの追い求める衣装へのこだわりや内面の美まで伝える切ることに成功した。
この作品を見た人は誰しもいつの間にか雲南省の民族市場に心飛ばされる。はじめはめくるめくファッションの世界を遊泳するが、見ているうちにファッションのみならず民族衣装を着て一生懸命稲作をする姿に女たちの大地や自然と共振した人生観を感じ、既存のファッション価値観を問い直すきっかけとなり得る。


なぜ雲南省か？〜女系社会で輝く女たち

雲南省には25の少数民族が争うことなく平和に暮らしている。違う民族が隣り合えば必ず争いが起きるという世界の常識を簡単に覆されるのは、この地が女性中心の社会だからだ。
雲南省は女性の権利と地位が非常に高く、田んぼ仕事も子育てもなんでも女性が中心に執り行う。男性はほとんど働かないがそれは男尊女卑ではなく、?女性にできない事のみ男性にさせる?という考え方に基づいているからだ。
週に一度の青空市場には異なった民族が一堂に会し、女性たちはみな自慢の衣装を披露しあっている。その時市場はまるでファッションショー会場のようになるのだ。　
女性の一生を精一杯謳歌する彼女らを見ることで?真の女性の輝きとは？?という重要なテーマに何かしらの答えを見出すだろう。


音楽〜YOSHIMIOの世界

YOSHIMIOのサウンドは既存の音楽概念を全く無視したトライバルでネイチャーな母なる大地そのものの歌声のようだ。この作品では編集された映像を見ながら即興演奏と撮影時の素材音を掛け合わせ、映像にピッタリのサウンドを編込む手順がとられた。旅行でタイの少数民族の村を訪れ、また自らのファッションブランドを持っているYOSHIMIO。彼女は雲南の女性達のパンク精神にシンパシーを感じていると言う。母として、女として、アーティストとして生きる彼女は雲南省の女性たちに共通した世界観を持っている。

ファッションミュージックドキュメンタリーロードムービー完成！

50時間の映像素材は最終的に43分に凝縮された。ナレーションと生音を極力省きストーリー性も重要視されないのは、YOSHIMIOの音楽で雲南女性たちの精神性を全面的に表現しているからだ。映像と音楽の見事なコラボレーションは、見る者をスクリーンの中にどんどん引き込み、まるで自分が民族衣装の世界に紛れ込んだ気持ちになる全く新しい映像体験。あえて表現するならファッションミュージックドキュメンタリーロードムービーと言えるだろう。


映画"雲南COLORFREE"　/YOSHIMIO

サウンドトラックは坂本龍一のCOMMMONSから
COMMMNS


"YUNNAN COLORFREE" Release Party

-TOKYO

[ 日程 ]　 2008年2月24日(日)
[ 場所 ]　 SUPERDELUXE
[ 時間 ]　 open/18:00/start/19:00
[ 料金 ]　 1500yen
[ 出演 ]　 映像トークショー! × VJ:生意気 and more cast!

-OSAKA

[ 日程 ]　2008年2月29日（金）
[ 場所 ]　梅田Shangri-La（大阪市北区大淀南1-1-14 / tel : 06 6343 8601）
[ 時間 ]　open/18:00　live start/19:00
[ 料金 ]　adv. 4,500yen / door 5,000yen
[ 出演 ] LIVE:- OOIOO/UA × 内橋和久/あふりらんぽ
DJ:- YOHEY YAMAMOTO/ MARGINALMAN a.k.a. TUTTLE
VISUAL:- INK(雲南COLORFREE構成　編集)

[チケット] WARARA 06-6241-5623
ローソンチケット L:57556

-OKAYAMA

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上映:雲南COLORFREE
[ 日程 ]　2008年3月1日（土）
[ 場所 ]　城下公会堂（http://www.saudade-ent.com/）
岡山市天神町10-16 城下ビル1F / tel : 086 234 5260
[ 時間 ]　open/17:00 start/17:30
[ 料金 ]　1,800yen（w/1drink）


[ 日程 ]　2008年3月1日（土）
[ 場所 ]　JOHNBULL HALL（http://www.johnbull.co.jp/）
岡山県岡山市問屋町25-101 / tel : 086 805 1225
[ 時間 ]　open/20:00
[ 料金 ]　adv. 3,000yen / door 3,500yen
[ 出演 ]
LIVE:- OOIOO/YOSHIMIO
GUEST DJ:A.K.iii.O.!!!（Zuvuya）


[ チケット ]
サウダージな夜 086 234 5306
エテパルマ 086 243 8233
GREEN HOUSE岡山店 086 245 8451
BAR YAMADA 086 234 1102
Johnbull Private Labo岡山店 086 805 1225
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-KYOTO

[ 日程 ]2008年3月2日
[ 場所 ]　METRO
京都市左京区川端丸太町下ル京阪丸太町駅2番出口 恵比須ビルBF/075-752-4765
第一部ーメトロ大学-
[ 時間 ]　open/17:00
[ 料金 ] 2000yen（w/1drink）
[ 出演 ] 講師:-キム・スンヨン(雲南COLORFREE監督)
トークゲスト：UA
第二部
　[ 時間 ]　open/20:00 close/24:30
[ 料金 ] adv 3,000yen / door 3,500yen

[ 出演 ]LIVE:- OOIOO / 朝崎郁恵 × ヨシダダイキチ&町田良夫 / ALTZ
　　　　　　　　　　　　DJ:- DJ : YA△MA / KYOHEY

[チケット]WARARA06-6241-5623
チケットぴあ　P:282-196
ローソンチケット L:57901

国立民族学博物館

上映:雲南COLORFREE
[ 日程 ]　2008年3月30日（日） / 4月20日（日）
[ 場所 ]　国立民族学博物館・民博第5セミナー室（大阪府吹田市千里万博公園10-1 / tel : 06 6876 2151）
[ 時間 ]　start/13:30　close/15:00
[ 料金 ]　無料
[ 出演 ]　TALK:キム・スンヨン / 釜中久美子（「雲南COLORFREE」編集） / 横山廣子（国立民族学博物館・民族社会研究部 准教授）
※2008年3月13日〜6月3日に国立民族学博物館で行われる、中国西南部各地の少数民族に焦点を当てた特別展「深奥的中国」の関連イベントとなります。


という事で、お近くのみなさんは是非お立ち寄りください。

来月2月9日岡山PEPPER LANDにてDJ NOBU、A.K.iii.O!!!のPARTYがあります。
RAW LIFE、GRASSROOTS、Mixroofficeなど現在のアンダーグラウンド・ハウスシーンで気を吐くFUTURE TERROR岡山初上陸ということで、お近くの方はぜひどうぞ。
PEPPER LANDは現在PAをDJmixerから卓、出力段までフルデジタルのPAシステムを構築中！とのことでサウンドシステムも相当ヤバいものになりそう。



DJ NOBU［DJノブ］
千葉FUTURE TERROR主宰兼DJ。1999年SUB HEADの２CBより「SPEAK ENGLISH OR DIE」でデビュー。その後2年間の活動休止の後ハウスミュージックの洗礼を受けFUTURE TERRORを立ち上げると同時にDJとしても復活。2005年には日本全国DJ行脚、またIAN OBRIE'N、 DERRICK MAY、THEO PARRISH、 OCTAVE ONE等のサポートDJもこなしパーティピープルの信頼を得る。2006年はメタモルフォーゼ2006、RAW LIFE出演、自身初のMIXCD「LAST CALL MIX」が瞬く間に完売。そしてSTRUGGLE FOR PRIDEのREMIX12inchをリリースする等、活動の幅を更に広げパワーアップ中!!!!!!!!!!!!!!!

Steve Jobs Stanford Commencement Speech 2005
ジョブズの卒業式スピーチを字幕で


Jobsのスピーチって度々話題になるけれど、初めて見ました。
本当に自分の伝えたい事を簡潔に、ユーモアを失わずに伝える。
素直に感動する。これはただ事ではないよ。

しかし、本当にJobsは60s to 70sのサイケデリック／カウンター・カルチャーの真っ直ぐな申し子なんだね。
俺もApple大好きだけれど、うまが合うのは、まあ、我々は親子とか兄弟みたいなものだ。

Whole Earth Catalogは1968年から1972年までスチュワート・ブランドによって創刊されていた雑誌。世界を俯瞰した視点で、あらゆる地球上の物事をカタログ化する思想は、世界がありとあらゆる連鎖のツリー構造で縦横無尽にネットワークを形成していることを豊富なビジュアルで示し、サイケデリック／ヒッピームーブメントの集大成として時代に衝撃を与えた。これがなければコンピューターの発明も、ハイパーリンクも、インターネットでさえ出現し得なかっただろうといわれる。当時日本でも宝島やPOPEYE、松岡正剛の工作舎"遊"の創刊など多大な影響を与えた。今思うにベトナム戦争で疲弊しながらも、悩み内省し、ドラッグによって新たなフロンティアを目指したこの時代が、アメリカのもつ最良の良心を現していた時代に見える。ヒッピーの終焉とともに世界は拝金主義とグローバル化、民族対立の流れを加速してゆく。



Whole Earth Catalog wiki

Stewart Brand wiki